荷叶当凉盖，莲蓬为凉席，小哥俩相依而嬉，憨态可掬，童心手足之情，明若镜，清如水，醇如玉。这是人性中的真、善、美，最直白的展露和宣泄吧，愿童真永于存心。

17kg大型山子

  翩若惊鸿，婉若游龙。荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。远而望之，皎若太阳升朝霞；迫而察之，灼若芙蓉出渌波。

    肩若削成，腰如约素。延颈秀项，皓质呈露。芳泽无加，铅华弗御。云髻峨峨，修眉联娟。丹唇外朗，皓齿内鲜，明眸善睐，仪静体闲。

瞪大了眼睛，向前探出脑袋，四处寻找，忽然，一只虫子，进入视线，眼到之，心到之，吃不到，拔腿向其奔之，慌乱欲绊。。。。

    花藕深处，芙蓉亭立，荷叶迎天，双鹭，悠游，如影随形，含情脉脉，夕阳，洒下金色的光芒，映红了鹭顶和花叶，一生花下，朝朝暮暮相厮守的美好情境，已尽收眼底。风静水凉留余香，恬静而甜蜜，静谧遇生机。美玉、美景、妙谛。

    玉件取和田玉籽料为材，籽儿取和田玉龙喀什河白沙之下，缜密细腻，白润如脂，定是汲取了天地精华，历经千锤百炼，流水磨研，方灿然如斯吧， 再经才情巧手，呈现出美好人性，玉之空灵，是人间尤物矣。

天高水碧一色秋，无声伴着画中游。

（品石老师问答集锦）

“宝玉通灵”，品石老师怎么解释？

玉文化在中国已有七千多年的历史，玉在新石器之后，他作为某一民族的崇拜物，神品，承载人们精神的载体，走上了神坛，从之以后，玉通灵性，就被人们广泛认可，并延续至今。现在有人还挂上一件刘海戏金蟾，认为这能通钱神。玉他的美，被中国人给予了人情化，以玉比德，是高尚的，玉能承载一切好的品德，好的愿望，好的文化，所以，玉是宝玉，是能通达人情的，也就是能通灵了。

如何借鉴，实际上是一个大问题，有些人东拼西凑，有些人就把祖先留下的照搬，这不是借鉴。借鉴应该在融合的基础上，借鉴古人和今人，形成独特的风格。在玉雕中，做规矩料易，做随形籽的难，仿古人的易，创新的难，做好籽的易，次籽的难，做先前有过的易，今天没有的难。

老子讲，人法地，地法天，天法道，道法自然  这一段说了人到自然的一种的法则或者一种效法大自然的规律。玉道效法自然，自然是什么，来看看宇宙，就拿太阳系来说，一切星体，皆是近似球型，是按照各自的轨道运动，再来看籽玉的形成，由山料到山流水，再到河道，要经过上千万年才形成的鹅卵形的籽玉，籽子之形，是效法自然中的星体，我们对它讲是自然的，在上千万年的过程中，把凸起磨平，是向凹处看齐，当把所有的凸起磨平，凹处也不见了，便成球体表面，与星体相似，这是最接近道的。然而，人们在高喊返璞归真的口号，追求奢华之风，把玉又雕成凹凸不平的初期状态，如果这块玉再经过上千万年，它是一个什么样子呢？可想而知。追求自然，是效法自然，使玉成为自然之形，圆浑厚重之体。看一件玉品是否近似玉道，就一目了然。

玉雕需要文人的借助、参与和制作，我们都知道，金石篆刻艺术的发展，到了明代由于文人的参与制作，由以前的玉印、铜印时代，转化为石印时代，文人雅士皆能操刀于石上，根据个人的修养、兴趣、追求，就产生了不同的风貌，逐步形成了以地域为风貌的流派，人们一直延续至今。我想玉雕也是如此，但，玉雕在人们的心目中，是一种难以入手的一行，因其硬度，需要磨琢，这给使用刀者成了一个障碍，就很少文人参与这里，现在不同了，随着工具的进步，电动工具多样化，文人介入便有了可能，首先，应让更多的文人参与设计，把他们的想法，用玉作为载体表现出来，成为一件艺术作品。

  在设计过程中，首先要尊重自然，利用自然，把自然的东西表现出来并给予美化。我认为所谓美化的地方，不是自然美的地方，而是石质绺、脏的部分。天下没有一块石头一模一样的，但形似的很多，经验积累的越多，设计起来就越能得心应手，所谓观千剑而后识器，就是这个道理。

这句是赞美天工和人工比美，达到相同水平，天工自然之工，巧，是借自然之工，而成神的工，鬼斧神工。