近几年，上海玉雕界涌现出了一批优秀人才，崔磊、黄罕勇、徐志浩、于雪涛、汪洋、郭万龙、王桂平等人被大家亲切地称为“上海九小龙”。他们的作品构思奇巧、工艺精湛，颇具冲金夺银的实力。

    郭万龙作为“九小龙”之一，师从国家级玉雕大师刘忠荣，在玉雕工艺上打下了扎实的基础，并且通过自己不断的努力和特有的悟性，开创出了自己的工艺特色，现在已经成为海派玉雕的栋梁。

    年仅34岁的郭万龙为人低调，痴迷于花鸟、动物题材的创作。在他看来，每块玉料都不相同，将玉最美的一面表现出来，是一件很有成就感的事。对于未来，他没有过高的期望，只是希望在玉雕创作这条艰辛的道路上，一直走下去……

    8年苦学打下扎实基本功

    郭万龙出身于安徽，从小就喜欢画画。高中毕业后，他只身来到上海，一个偶然的机会，他进入玉雕厂开始学习玉雕。

    这无意中的选择却决定了他一生与玉结下了不解之缘。

    对于大多数初学玉雕的人来说，一般都是从炉瓶、器皿等大件开始学起，而郭万龙却从动物入手，开始了他在玉雕厂8年的学习生涯。

    对此，郭万龙这样解释。他说，人物、炉瓶的局限性较大，而花鸟、动物的创作则可以天马行空，发挥余地更大。

    当我们惊叹于一件玉雕的巧夺天工、美轮美奂，却不知玉雕艺人为此所付出的艰辛努力。其实，做玉雕是一件很艰苦的事情，可以说是体力劳动和脑力劳动的高度结合，如果没有对玉的喜爱，没有坚强的毅力，是很难坚持下来的。

    郭万龙说，当时做学徒时，各方面条件都很差，待遇也很低，在学习途中，一些与他一起进来的人陆陆续续离开了，最终坚持下来的只有两个人。之所以坚守到现在，郭万龙认为，关键还是对玉的喜爱。

   “刚开始学习玉雕只是觉得好玩，但是越接触玉，我就越是喜欢，后来就不想出去了。每一块玉都不一样，把玉最美的一面体现出来，真的有一种成就感，而这也是我最大的乐趣。”

    对于8年学习的收获，郭万龙说，主要是找到了玉的感觉，打下了扎实的基本功。在这其中，刘忠荣大师对他的影响最大。“他对线条、块面的处理非常独到，让人叫绝，一直是我学习的榜样。”

    虽然学习是艰辛的，但回首往事，郭万龙依然觉得那段时光是值得永远珍藏在心底的。毕竟，青春是短暂的，能够充实地度过青春岁月，并找到将来的发展方向，从事自己喜欢的事业，不是每一个人都能做到的。

    “现在学习玉雕的人比较功利，不会花很多功夫去打基础，而是想在较短的时间里就能赚大钱，这种心态是不足取的。”

    郭万龙认为，做什么事情都要力求完美，做玉雕也是这样。即使你人不在了，你的作品依然还在，美誉不是自己封的，后人自会做出评价。

    钟情于花鸟、动物创作

    2000年，郭万龙成立了个人工作室。与其他工作室以“玉”命名不同，他的工作室就叫“郭万龙工作室”，一目了然，简单明了。

    郭万龙最擅长的是花鸟和动物的雕刻，在他看来，充满情趣的事物往往最有发挥空间。

    为了提高技艺，他博采众长，不仅充分借鉴国画的技法，而且还博览群书，不断拓展和丰富自己的视野，在短短的几年内，玉雕技艺就有了长足的进步。

    虽然花鸟、动物题材的作品都是手把件和挂件，没有山子那样的气势，但郭万龙却沉醉其中，不能自拔。他说，自己所追求的是简单、洗练的风格，根据不同的材质，创作不同题材的作品。

    对于创新，郭万龙有自己的理解。他说，根据玉料本身的特质，因材施艺其实就是一种创新。

    “有时简单的几根线条就能把作品的意境表达出来，你也可以抽象，但要给人以舒服的感觉，就像国画的大写意，即使看很多遍也不会让人生厌。但太抽象就会让人无法理解，受众面太小，把自己局限死了。玉雕创作，首先要体现出玉温润的特性，如果做不到这点，干脆就别去做玉了。”

    郭万龙说，经常和做玉雕的朋友座在一起探讨玉雕的发展方向，大家都达成了这样的共识：玉雕题材没有限制，没有什么是别人不认可的，只要是精品，一定会有市场。

   “市场的变化逼着你去动脑筋出好作品，这个过程其实也挺痛苦，灵感并不是随时都有，有些放好几年的玉料，直到现在还不知道怎么去做。拿起笔来又放下，画了几十遍也做不出来。”

    用“痛并快乐着”来形容郭万龙的状态并不为过。其实，艺术创作就是如此，破茧成蝶的质变不是轻易完成的，有时要经历千辛万苦才能实现，而这个过程对于每一个成功者来说，都是一笔宝贵的财富。

    在现实生活中，郭万龙也是一个很有情趣的人。他把对花鸟、动物的喜欢也移植到了生活中，家里不仅养了很多花，小猫、小狗等可爱的小动物也成了他的最爱。

    他说，自己喜欢大自然，花鸟、鱼虫、可笑的动物既给他的生活增添了乐趣，也让他在紧张、繁忙的创作之余，感受到了生活的快乐。

     一路坚守一路行

    2008年，和田玉市场相对低迷，有些人开始动摇。对此，郭万龙认为，随着市场的进一步成熟，两级分化将会越来越明显。

    “市场的透明化越来越高，一些经营不规范的商家将会被淘汰出局，其实这也是一件好事。虽然市场格局在悄然发生变化，但对我们工作室的影响并不大，藏家并不会因为经济不景气而停止收藏。懂收藏的人依然会选择好作品，玉雕精品的销路还是不错的。”

    现在，郭万龙每天要工作8—10个小时，不仅自己从事创作，还要带徒弟。他坦言，带徒弟非常辛苦，可以说比创作还要累。

    目前，他只带了6个徒弟，这些徒弟以前并没有学习过玉雕，可以说是从一张白纸开始起步。对此，郭万龙有自己的看法。他认为，从外面招来的师傅比较格式化，新人则能够更好地领悟、贯彻自己的意图。

    闲暇之余，郭万龙最大的乐趣是和同行交流心得。“大家座在一起，把自己的作品拿出来，互相探讨，切磋技艺，有时灵感就在随意的聊天中产生了。”

    如今，这样的交流已经形成了一种良好的氛围，郭万龙也从中受益良多。

    对于将来的发展，郭万龙说，自己从来不会设定明确的目标，扎扎实实地走下去就可以了。“花鸟、动物题材可以发挥的空间很大，在创作的道路上，我还要不断去摸索，不断去努力。”

    他最后说，真正沉淀下来的，一定是经得起市场考验的精品，无论这条路走得多么艰辛，自己都会义无反顾地走下去，即使付出太多也不会后悔，因为与玉结缘是毕生的幸福……

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